26 de octubre de 2016

Declaran carnaval de Cotagaita como Patrimonio Inmaterial de Bolivia

La Cámara de Senadores sancionó el Proyecto de Ley 016 que declara Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado Plurinacional de Bolivia, al “Carnaval de Cotagaita”, que se celebra en el municipio del mismo nombre, de la provincia Nor Chichas del Departamento de Potosí.
El Carnaval de Cotagaita es uno de los más representativos e importantes de Potosí, porque tiene una duración de nueve días y es la expresión de la belleza y originalidad de este festejo.
Durante los días de carnaval hay bailes, comparsas, challa y mucha alegría. El carnaval en Cotagaita recibe cada año a más visitantes que llegan a presenciar esta fiesta popular.
Cotagaita tiene un gran significado histórico ya que fue escenario de la conocida Batalla de Cotagaita, el primer combate por la independencia del Virreinato del Río de la Plata que tuvo lugar el 27 de octubre de 1810 y donde nativos, junto con tropas patrióticas provenientes de Argentina, se enfrentaron a los soldados del Reino de España.
En sus alrededores están fincas de frutas y verduras que aprovechan las aguas de los ríos Tumusla y Cotagaita.

16 de octubre de 2016

Folklore boliviano se luce en Argentina


En el marco de la 8a edición del Día de la Integración Cultural Latinoamericana, más de 70 fraternidades bolivianas participaron en la entrada folklórica que recorrió el Obelisco hasta la avenida de Mayo, en Buenos Aires, Argentina.

Los ciudadanos bolivianos que se fueron a vivir al país vecino se dieron cita en Buenos Aires para demostrar la diversidad cultural de los pueblos. “Estamos mostrando nuestra diversidad, hay muchos bailes que representan a cada región, y aunque estemos alejados de nuestro país, tenemos raíces que nos hacen bailar con sentimiento”, declaró Mireya, bailarina de la fraternidad tinkus San Simón-Argentina.
Las distintas fraternidades, de regiones como La Paz, Oruro o Potosí, comenzaban el desfile en Diagonal Norte, a la altura del Obelisco, y en la plaza de Mayo, pasaban frente al palco principal y dejaban atrás el Cabildo para terminar en la avenida de Mayo.
El secretario de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural, Claudio Avruj, resaltó el encuentro cultural de los pueblos.
“Estamos en el desfile que ya es tradición en la ciudad de Buenos Aires, con esta presencia boliviana en Argentina muy importante que tiene que ver con la gastronomía y el folklore, pero también con levantar barreras contra la discriminación y trabajar por la integración”, publicó la agencia Telam.

Félix Quisbert celebra los 46 años de Kory Thika Internacional

De muy joven, Félix Quisbert no quería saber del bordado. Es que creció en una familia de artesanos. Su abuelo Clemente y su padre Carmelo pertenecieron a la primera y segunda generación de maestros del bordado folclórico en La Paz y ahí vivió en carne propia lo sacrificado que es este trabajo.

Pero todo cambió a comienzos de la década de los 70 cuando Gilbert “El Gringo” Favré, el famoso quenista de Los Jairas, descubrió que don Félix tenía mucha habilidad y un gran talento para hacer máscaras folclóricas.

“Al ver una de mis caretas, él me dijo en la peña Naira: Yo te compro, en dos pagos. Entonces fue él quien me motivó y me dijo: Esto es arte, tiene un valor incalculable, porque lo hecho a mano, tiene mucho valor afuera, de esa manera soy bordador”, rememora Quisbert, quien entusiasmado por el apoyo que le brindó el recordado músico decidió abrir el 20 de octubre de 1970 el taller de bordados folclóricos Kori Thika Internacional, uno de los más prestigiosos del país, en la populosa calle Baptista de la ciudad de La Paz.

Don Félix comenzó haciendo máscaras, luego trajes de diablada y después confeccionó disfraces de todas las danzas, hasta especializarse en la morenada, lo que le permitió trabajar para innumerables fraternidades de Oruro y La Paz.

“Los diseños hay que cuidarlos bastante, tenemos tanta cultura y eso lo plasmo en el trabajo. Algunos son estilizados porque no podemos hacerlos tan igualitos y otros son creación mía. Los he registrado en la dirección de derechos de autor y eso me favorece. Es que no faltan copiones. Cada año cambiamos los diseños, por ejemplo de la morenada Ferrari de Oruro con la que vengo trabajando estos últimos años. He estilizado los peces, uff… y todos admiran estos diseños. Los de Oruro justamente quieren lagartos, quirquinchos, la fauna. Y lo más importante es que el trabajo es realizado manualmente. Podría haber comprado una máquina de bordar, pero perdería valor”, manifiesta este maestro autodidacta que ha rescatado los diseños tiwanacotas para aplicarlos en los trajes festivos.

Quisbert debe ser de los pocos bordadores del país que ha presentado exposiciones en el exterior.

“He estado en toda Sudamérica, México y Estados Unidos”, recuerda.

¿Qué siente cuando esta frente a una nueva creación? “Yo tengo que ver de todos los lados cómo se ve el dibujo, el diseño y si hay impacto me siento realizado porque mi obra ha impactado a mi clientela y mi clientela me da las gracias… La gente más me conoce por Kory Thika, muchos creen que es mi apellido y no es así.

Kory Thika está en aymara y quechua. Kori en aymara es oro y thika en quechua, adorno, significa adornos de oro”, cuenta este artista paceño, al reconocer que no lleva la cuenta de cuántas creaciones hizo en estos 46 años.

“Realmente no sé, pero son varias, hasta los nietos de mis clientes ahora son también mis clientes, esto va de generación en generación”, expresa.

¿Qué se necesita para ser un buen bordador? “Tener creatividad, no cualquiera la tiene, por eso le dije al doctor (Fernando) Cajías cuando visitó mi taller con estudiantes de Estados Unidos: El bordado no es estático, va evolucionando, no es que uno va aprender y va a hacer lo mismo, debe tener creatividad”, dice.

Quisbert afirma que en estos 46 años de trayectoria, el bordado le ha permitido “mostrar nuestro folclore afuera”. “Y eso me motivó mucho más, porque si Bolivia va sobresaliendo, nuestra tricolor va subiendo más, si en el fútbol no somos los primeros, en el arte folclórico somos campeones. Mis creaciones han impactado al público y eso me llena de orgullo y satisfacción”, resalta don Félix, quien con orgullo dice ser “un artista popular en el campo del bordado”. “Me han declarado un icono del folklore y he sido reconocido como el mejor bordador del Gran Poder”, afirma.

Para celebrar sus 46 años de trabajo, el experimentado bordador exhibirá una pequeña muestra de sus trabajos en el Museo San Francisco, este 20 de octubre, como antesala a la exposición que abrirá en ese repositorio en enero de 2017.

“Mi sueño grande es llevar una exposición a Europa porque no es fácil, se la tiene que organizar con muchos años de anticipación, ya tengo conversaciones y ojalá se plasme, ya estamos preparándonos”, comenta.

Además de bailarín…

TAMBIÉN HIZO CINE

Además de su trabajo en el campo del bordado, Félix Quisbert es un reconocido bailarín de diablada y morenada. Ha participado con varias fraternidades en la tradicional festividad del Gran Poder. También trabajó por muchos años al lado de Luis Calderón López, el desaparecido folclorista, creador y director ad perpetuam del elenco de danzas Bolivia Andina, con el que recorrió varios países.

Otra de las facetas poco conocidas de don Félix es su incursión en el cine. Ha actuado en las películas Nación Clandestina, Para recibir el canto de los pájaros y Los hijos del último jardín de Jorge Sanjinés, producidas por el Grupo Ukamau.

“El Jach´a Flores me presentó a Jorge Sanjinés cuando estaban haciendo la película Nación Clandestina, en la que interpreté el personaje de Casto. En Los hijos del último jardín hice de seguridad y en Para recibir el canto de los pájaros fui callawaya”, recuerda con nostalgia.

10 de octubre de 2016

Ley Seca no se cumplió a cabalidad en entrada universitaria

La Ley Seca impuesta por el Municipio a través de la ordenanza 92/08 que prohibía la venta y consumo de bebidas alcohólicas en la realización de la Entrada Folklórica Cultural Universitaria, realizada el sábado, no se cumplió a cabalidad ya que en horas de la noche, la plaza Manuel de Castro y Padilla se convirtió en una "cantina al aire libre", superando el control de la Policía y la Guardia Municipal.

La Ley Seca prohibía el consumo y expendio de bebidas alcohólicas en todo el Municipio orureño desde las 00:00 horas del sábado 8 de octubre hasta el mediodía del domingo, tal situación no se cumplió porque durante el recorrido de la entrada folklórica se vio a gran cantidad de jóvenes en estado de ebriedad, principalmente en horas de la noche.

Durante el desarrollo de la entrada universitaria durante el día se tornó tranquilo, a pesar de que el ingreso de los conjuntos se retrasó por casi dos horas, la Guardia Municipal, dirigida por el capitán Rolando Silva, desplegó todo su personal para ordenar a los comerciantes asentados en el trayecto del recorrido, asimismo para verificar que los danzarines ingresen sobrios.

Por la noche, de igual forma, se acompañó al último conjunto en ingresar por el recorrido y verificar que no existan personas consumiendo alcohol.

Esta situación se cumplió con normalidad en casi toda la jornada, salvo algunos casos aislados donde existieron danzarines y algunos espectadores con visibles signo de haber ingerido alcohol.

La situación se volvió crítica en la noche cuando grupos de jóvenes se asentaron en principio por la plaza principal donde quisieron copar las graderías, pero la Policía los desalojó y ellos se retiraron hasta inmediaciones de las calles Bolívar y Soria Galvarro donde no hubo un adecuado control.

Los jóvenes consumían bebidas alcohólicas en botellas de plástico y en un momento determinado ingresaron a la explanada por donde los conjuntos hacían el recorrido, los conjuntos más afectados fueron los que ingresaron en la parte final ya que las personas ebrias no dejaban desarrollar su danza con normalidad.

Las calles adyacentes se convirtieron en mingitorios públicos ya que no existían por las cercanías sanitarios públicos o móviles.

Cuando concluyó la entrada, la Policía y parte de la Guardia Municipal, despejaron las calles que se veían con gran cantidad de desechos, latas de cerveza y de otros licores.

SALONES DE FIESTA

De igual forma algunos locales de fiestas principalmente en la zona Sur de la ciudad abrieron de forma normal sus puertas atendiendo acontecimientos sociales de diferente índole en cuyo interior se consumían bebidas alcohólicas.

Desde Defensa al Consumidor, se supo de forma extraoficial que se hicieron algunos comisos de bebidas alcohólicas que llevaban danzarines, ayudantes y personas de a pie. No se pudo conocer un informe oficial porque no se logró comunicación con el responsable de esta unidad, pese a los varios intentos.

9 de octubre de 2016

Oruro será sede de la Entrada Universitaria Nacional el 2017

Este sábado se desarrolló en Oruro la decimoséptima Entrada Folklórica y Cultural Universitaria, donde se apreció el vasto colorido de las danzas de nuestro país, espacio aprovechado por el ejecutivo de la Federación Universitaria Local (FUL), Juan Carlos Sandalio, para asegurar que la Entrada Universitaria Nacional se desarrollará en la Capital del Folklore de Bolivia la gestión 2017.

Según el dirigente universitario, la determinación de que el encuentro de universidades bolivianas con la danza y la cultura sea en Oruro, ya está asumida a nivel nacional, por lo que la Capital del Folklore, debe prepararse para acoger a 30 conjuntos que arribarán de los nueve departamentos del país. "Gracias a las gestiones que se han realizado, la entrada nacional ahora nos toca en la ciudad del Pagador, esperamos que estén participando todas las universidades, todas las 11 del sistema universitario, más algunas otras invitadas, esperamos que sean unas 30 conjuntos que vienen, cada universidad vienen con un conjunto autóctono y otro folklórico", enfatizó Sandalio.

Es importante estructurar lo más antes posible el comité organizador, donde deben involucrarse las autoridades de los gobiernos Municipal y Departamental, para el éxito de este encuentro que acogerá a Bolivia gracias al folklore y la cultura, en una fecha que aún no está determinada.

"La fecha no hemos quedado todavía, porque recién estamos armando el comité organizador, donde también estará la Alcaldía y la Gobernación, con ellos analizaremos la fecha que se pueda realizar, esperemos que no pase de marzo, porque después hace frío y algunas universidades donde hace calor, ya no quieran llegar", remarcó Sandalio.

Entrada Universitaria 2016 mostró el folklore de Bolivia

La XVII Entrada Folklórica y Cultural Universitaria 2016, como todos los años logró mostrar el colorido y la riqueza que tiene el país, sobre todo la danza de diferentes regiones de Bolivia, que se transforma en patrimonio, demostrando el porqué del denominativo a Oruro, como Capital del Folklore.

Con varios conflictos, principalmente en la organización, este sábado 8 de octubre se desarrolló la Entrada Universitaria con 57 conjuntos, los que hicieron el deleite del público, con su alegría y coreografías de las diferentes danzas.

Fueron miles de jóvenes que demostraron su destreza al momento de bailar los diferentes ritmos del país. La danza con mayor crecimiento sin duda esta gestión es el salay, con seis conjuntos que bailaron al ritmo de este contagioso zapateo.

El recorrido comenzó en la intersección de la avenida Villarroel y Pagador, donde se registró un retraso considerable para su inicio, siendo responsables los conjuntos que debían iniciar la entrada, quienes llegaron a iniciar su recorrido casi dos horas después del horario señalado, siendo el primer conjunto el más conflictivo, pues provocó un desfase en todo lo programado. La comitiva llegó a la plaza 10 de Febrero cerca de las 11:00 horas, donde la gente ya esperaba ansiosa el desarrollo de la entrada folklórica.

Ya normalizado el ingreso de la entrada cultural, el jurado calificador se acomodó en el palco preparado en la Avenida Cívica "Sanjinés Vincenti" donde cada fraternidad ofrecía un espectáculo diferente al del recorrido, con el objetivo de impresionar al jurado, que esta gestión estuvo integrado por el ex prefecto de Oruro, Alberto Luis Aguilar y el dirigente de la Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO), Jorge Bilbao.

A pesar que la actividad no se desarrolla con carácter devocional, la imagen de Nuestra Señora del Socavón, se pudo apreciar en una mayoría de los conjuntos folklóricos, porque los que son católicos le ofrecieron su devoción con su danza, aunque en esta gestión los bailarines no ingresaron al Santuario.

La diversidad de colores de la vestimenta de cada uno de los conjuntos fue otro de los atractivos muy característico de este tipo de actividades, la coreografía, la alegría, entusiasmo de los estudiantes contagió a muchos niños que fueron parte de algunos conjuntos a la par de los estudiantes.

El control de la Policía y Defensa al Consumidor del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), reguló el consumo de bebidas alcohólicas, pese a que existieron jóvenes que transgredieron la Ley Seca emitida por el Municipio, pues encontraron las artimañas para consumir algunos licores.

Algo negativo que ya mencionamos fue la desorganización con la que se desarrolló la entrada, notando cierta falta de autoridad en los organizadores, quienes ante la falta de respeto de algunos integrantes de los conjuntos folklóricos, únicamente acertaron a sacar las banderas de sanción.

Algunos conjuntos ingresaron en otro orden, porque sus danzarines no estaban a la hora de la partida, eso sucedió más que todo con la Morenada San José de la Facultad de Medicina, que ocasionó varios "baches" y desorganización en el orden de ingreso.

Por la noche ya se apreció que las fuerzas del orden fueron rebasadas, porque se evidenció a varios jóvenes en total estado de ebriedad, que "ensuciaron" el desarrollo de la entrada folklórica.

Colorido y alegría se apoderan de la entrada en Zudáñez



La alegría de los danzarines y el colorido de sus trajes se impusieron en la entrada folclórica en honor a la Virgen del Rosario que se realizó ayer en el municipio de Zudáñez, distante a 100 kilómetros de Sucre.

La festividad comenzó la noche del viernes con la serenata en la que actuaron varios grupos, entre ellos, Adrián y los Dados Negros, mientras que ayer se inició con la procesión a la que siguió la entrada folclórica en la que participaron centenares de bailarines provenientes de varios municipios del Departamento.


En busca de la Reina del Carnaval Paceño 2017


Ya comenzaron los preparativos para el evento de belleza Reina del Carnaval Paceño 2017. Este año a la organización se sumó Sidney Sánchez, Reina del Carnaval 2011.

Ya son 12 años consecutivos que se viene realizando este certamen departamental y hoy es un referente de moda, belleza y cultura.

El evento fue creado por Javier Escalier el año 2006 con el apoyo del Ministerio de Culturas. Por este concurso pasaron 120 candidatas oficiales y muchas de ellas, reinas o no, reconocen a este certamen como un trampolín dentro del mundo de la farándula y el espectáculo.

La convocatoria, que fue lanzada el 21 de septiembre, estará abierta hasta el 20 de octubre.

Los requisitos para las participantes son: Ser paceña de nacimiento, mayor de edad (entre los 18 y 26 años), no estar casada, medir más de 1.60 metros y tener cuerpo armonioso, carisma y simpatía.

Las 10 candidatas oficiales serán presentadas en noviembre.

Los contactos se hacen mediante la FanPage Oficial “Reina Del Carnaval Paceño” o llamando al número 67667115.

8 de octubre de 2016

Juventud mostrará riqueza cultural y folklore en la Entrada Universitaria

La riqueza cultural y folklórica de Oruro y Bolivia será expresada hoy por miles de universitarios a través de la danza, en la XVII versión de la Entrada Folklórica y Cultural Universitaria, organizada por la Federación Universitaria Local (FUL) en coordinación con la Policía Departamental y el Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO). Se espera una jornada de alegría, colorido y buen comportamiento de parte de la juventud.

De acuerdo a los organizadores, está prevista la participación de 58 conjuntos de las facultades y carreras de la Universidad Técnica de Oruro (UTO) y grupos invitados que corresponden a las universidades privadas e institutos de la ciudad, además del Ballet Finor de la Universidad Gabriel René Moreno de Santa Cruz (Uagrm).

"En comparación a la gestión pasada se han incrementado 6 conjuntos, entre aquellos que corresponden a los de la UTO y los invitados, así que la organización ha previsto iniciar con puntualidad y controlar la hora de ingreso de cada grupo, queremos concluir alrededor de la media noche", informó Juan Carlos Sandalio Garnica, Secretario Ejecutivo de la FUL.

La entrada Universitaria comenzará a horas 09.00 a la altura de la Avenida Villarroel y calle Pagador, los danzarines recorrerán esta vía hasta la calle Bolívar, seguirán por la calle Presidente Montes y luego tomarán la calle Adolfo Mier para culminar en la Avenida Cívica "Sanjinés Vicenti". Autoridades universitarias, miembros de la FUL, autoridades departamentales y municipales encabezarán el ingreso.

El dirigente universitario también hizo conocer que con mucha anticipación se recomendó a los universitarios y a los encargados de cada conjunto el cuidado con las coreografías y los trajes a ser utilizados, para no distorsionar las danzas del Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

Estos y otros aspectos serán tomados en cuenta por un jurado que calificará a los conjuntos en las categorías folklórica y autóctona.

Consumo de bebidas alcohólicas

En cumplimiento de la Ordenanza Municipal 92/2008 que prohíbe la venta y consumo de bebidas alcohólicas durante esta actividad y precautelando la imagen de esta entrada de carácter cultural, Sandalio recomendó a los estudiantes universitarios buena conducta y sobriedad.

"La Policía y la Alcaldía controlarán el cumplimiento de la normativa y nosotros también hemos establecido la coordinación de mecanismos de control entre compañeros, sin embargo, está en cada uno cumplir, no podemos obligarles, sólo recomendarles (a los universitarios) que no consuman bebidas alcohólicas", aseveró.

Rol de ingreso XVII Entrada Folklórica y Cultural Universitaria


Un total de 58 conjuntos folklóricos y alrededor de 6.000 estudiantes serán parte de la XVII versión de la Entrada Folklórica y Cultural Universitaria que se desarrollará hoy, desde las 09:00 horas. Conjuntos invitados guíarán el ingreso, según programa oficial que hizo conocer el Comité Organizador.

INVITADOS

1. Tinkus Kateros Udabol

2. Salay Udabol

3. Salay Insco-Esae

4. Phujllay Derecho Udabol

5. Centro Cultural Sartañanis WQ Cairanis

6. Tinkus IAI

7. Cullaguada UPAL

8. Salay Khana Marka

9. Tinkus Macha Infocal

10. Jalkas ESFM AMJ

11. Llamerada ESFM AMJ

UNIVERSIDAD TÉCNICA DE ORURO

12. Cullawada Derecho

FACULTAD TÉCNICA

13. Tinkus Técnica

14. Salay Quimiaut

15. Wititis Wayna Waras Técnica

16. Diablos Pesados

FACULTAD DE AGRONOMÍA

17. Potolos

18. Llamerada

19. Morenada

20. Salay Agrícola

FACULTAD DE ARQUITECTURA

21. Caporales Arquitectura

22. Wititis Arquitectura

FACULTAD DE CIENCIAS DE LA SALUD

23. Salay Patei

24. Cullawada Enfermería

25. Morenada Medicina San José

INVITADO

26. Wititis Bellas Artes

FACULTAD DE DERECHO

27. Tinkus Comunicación

28. Lichiwayus Antropología

29. Mineritos Huanuni

30. Doctorcitos Leguleyos Derecho

31. Chacarera Sentimiento Chaqueño

32. Caporales San Agustín

33. Chicheños Derecho UTO

34. Centro Cultural Phujllay Derecho

35. Morenada San Agustín Derecho

36. Wititis Jatun Rebeldes

37. Fraternidad Caporales San Antonio

38. Comparsa Universitaria Chévere Che Che

39. Tobas Corazón Guerrero Derecho

INVITADO

40. Ballet Finor Uagrm

FACULTAD NACIONAL DE INGENIERÍA

41. Sicureada Eléctrica

42. Tinkus Civil

43. Comparsa Industrial

44. Phujllay Metalurgia

45. Caporales Sistemas

46. Wititis Koñiriscas Civil

47. Salay Química

48. Rueda Chapaca Geología

59. Potolos Mecánica

50. Diablada Minas

51. Sikuris de Italaque FNI

52. Chicheños FNI

FACULTAD DE ECONOMÍA

53. Sol Chaqueño San Agustín

54. Morenada Empresarial

55. Caporales San Felipe

56. Cullawada Sajama

57. Salay Ingeco

INVITADO

58. Esbapol Diablada Mariscal Sucre

5 de octubre de 2016

Danzas Folklóricas han sido plasmadas en sellos

Las danzas folklóricas de Bolivia son plasmadas en sellos marca país, que fue presentado por Folklore Boliviano, en un evento realizado en el Museo Nacional de Arqueología (Munarq), en la que participaron varias fraternidades de La Paz y otras regiones del país.

El objetivo de los sellos es presentar como marca país a las danzas, ya que en este último tiempo se vio que los países vecinos quieren apropiarse y exhibir las danzas bolivianas como de su propiedad, dijo Carla Díaz, miembro de Folklore Boliviano.

Tanto la morenada, la diablada, los siru sikuris, los caporales y otros están representadas por sellos, los cuales fueron trabajados durante cinco meses por los encargados del Folklore Boliviano.

Esos diseños nacen hace 5 meses de la idea de Carla Díaz, con apoyo de Javier Posadas, gerente, que lleva más de cinco años en proyectos de tipo cultural. Indicó que la idea nació al ver cómo los países del exterior se apropiaban de las danzas, y empezaron a crear los bocetos para los sellos, pero ella vio que no tenía apoyo de ninguna institución, hasta que, finalmente, la idea recibe un respaldo de empresas de Cochabamba y de Estados Unidos.

Con eso se espera realzar las danzas folklóricas, la cuales son patrimonio y propiedad de Bolivia y no de otros países, que intentan plagiar nuestras tradiciones.

DEMORA

Señalaron que la creación de la marca país, de danzas folklóricas, se demoró 2 semanas y ahora los sellos, primeramente, se presentarán en las redes sociales y luego analizarán la manera de difundirla; indican que ya tienen gran aceptación del público.

Javier Pozos, gerente de “Folklore Boliviano”, indicó que tienen apoyo de empresas, y que su página web es constantemente visitada.

Señalar que los sellos son 20 y se presentan en 2 ediciones: la primera muestra las danzas bolivianas que fueron declaradas patrimonio cultural como ser morenada, tinku, diablada, caporales, entre otros; la segunda muestra otras danzas, como el pujllay, llamerada y tobas; pero también están la saya afroboliviana y la tarqueada, entre otras.

Además los sellos ya son utilizados por fotógrafos y folkloristas que muestran en sus fotografías, las danzas 100 por ciento bolivianas.

El proyecto no sólo está dirigido a danzas, ya que también se planea sacar una serie de sellos relacionados con la cultura de Tiwanaku, siendo esta también patrimonio cultural de Bolivia.

En la presentación de los sellos pudo también verse una demostración de las danzas por parte de las fraternidades que estaban en el evento.